A lo largo de un kilómetro y medio, decenas de miles de personas se congregaron la tarde y noche del miércoles para darle el último adiós al afamado cantautor Polo Montañez, quien falleció el martes.Mujeres, hombres y niños se apostaron a lo largo de la zigzagueante avenida que lleva al cementerio mientras el cortejo fúnebre del músico pasaba.Montañez, de 47 años y quien se llamaba Fernando Borrego, fue un creador autodidacta de origen humilde antes de ubicarse en tres años de meteórica carrera entre los más taquilleros músicos cubanos.Su deceso se produjo al filo de la medianoche del martes casi una semana después de un accidente de tránsito.Unas horas antes de ser enterrado, el creador fue velado en la cercana localidad de Las Terrazas, también parte de la provincia de Pinar del Río donde se dieron cita desde familiares hasta el ministro de Cultura, Abel Prieto, aunque pocos músicos renombrados llegaron al lugar.''Hay algo cruel en esto... tan irracional que a uno le duele más. Una persona en la plenitud de su facultades artísticas, con tantos valores humanos'', lamentó Prieto consultado por periodistas.Sencillamente vestido y con una sonrisa franca, Montañez se negó a cambiar de casa o amigos a pesar de la fama.Vestida de negro, discreta y llorosa estuvo también una de sus sobrinas, Odalis Rivero, quien dijo que lo recordará ``como la persona maravillosa y alegre de siempre''.A las 4 p.m., el cortejo salió de las Terrazas hacia el cementerio de Candelaria. La banda tocó la marcha fúnebre presidida por una foto del músico en tamaño gigante.Tras confirmarse la noticia del deceso, la radio y la televisión isleñas pasaron canciones del autor, entre ellas Un montón de estrellas y Guajiro natural, título de su álbum más famoso.Montañez, quien conducía un automóvil, chocó el miércoles pasado por la noche contra un camión en una carretera cercana a la capital.Los médicos que lo atendieron le hicieron una operación en la cabeza, pero las complicaciones cardiovasculares de las últimas horas fueron fatales, declaró su sello discográfico, Lusáfrica.Nacido en junio de 1955, el músico, casi en secreto, comenzó a componer sus ritmos en 1973.
El cantautor cubano Polo Montañez murió el martes al filo de la medianoche, casi una semana después de sufrir un accidente de tránsito que lo dejó en estado de coma, informó su compañía disquera. Tenía 47 años de edad.El artista, cuyo verdadero nombre era Fernando Borrego, fue un músico campesino y autodidacta cuyo ascenso meteórico lo llevó por todo el mundo en sólo tres años.Una vez confirmada la noticia del deceso, la radio y la televisión isleñas pasaron canciones del autor, entre ellas Un montón de estrellas y Guajiro natural, tema titular de su álbum más famoso.Montañez, quien conducía un automóvil azul, chocó el miércoles de la semana pasada por la noche contra un camión estacionado con las luces apagadas en una carretera cercana a la capital.Junto al músico viajaban su esposa Adis García y varios familiares que sobrevivieron. En cambio falleció casi inmediatamente el hijastro del artista, Mirel González, de 25 años de edad.Los médicos que lo atendieron le hicieron una operación urgente en la cabeza, pero las complicaciones cardiovasculares de las últimas horas fueron fatales, dijo a la AP su sello discográfico Lusáfrica.En la calles capitalinas no se hablaba ayer de otra cosa que no fuera Montañez. ''Me acabo de enterar. Es increíble, un hombre tan joven y bueno'', dijo a la AP Oneida Blanco una empleada en la barriada del Vedado.''Murió en la cúspide'', exclamó una conductora de taxis frente al Malecón habanero.Para muchos, el compositor era un ''típico cubano'' de carácter alegre y franco, un músico maduro capaz de hacer bailar con sus sones y guarachas a los más circunspectos.Entre sus colegas compositores e intérpretes también hubo inmediata reacción.Compay Segundo, el nonagenario autor de Chan, Chan y el folclorista Lázaro Ross expresaron su pesar.Optimista y apasionado, Montañez no cambió con la fama su lugar de residencia, ni sus músicos, ni su vestimenta.Nacido en junio de 1955, el músico trabajó desde niño en las duras faenas del campo pero no dejó de amenizar en ''doble jornada'' las fiestas de sus amigos y vecinos de la provincia occidental de Pinar del Río.''No me gusta vivir en las ciudades, me quedan grandes'', dijo en una entrevista en febrero pasado el músico, quien consideró el tema ''Guajiro (sinónimo de campesino) natural'' como un autorretrato.Durante aquel encuentro con la prensa Montañez dijo que atravesaba el momento más feliz de su existencia porque ``veo la cosecha de tantos años de cultivar la vida''.
Bien a lo cubano
Orishas son los dioses de la religión Santería; o, en este
caso, tres cubanos que residen en Francia y decidieron incorporar el fraseo
y la percusión del hip hop a los ritmos caribeño
s.
Roldán, Yotuel y Ruzzo cantan a los santos afrocubanos, a los
barrios que dejaron atrás en La Habana y a la nostalgia que provoca
el destierro. En su debut discográfico, A lo cubano (Universal),
que fue oro en España y Francia, el grupo mezcló
el género tradicional con el moderno, y el resultado fueron 15
temas sin desperdicio.
La mejor representación de esta fusión es 537 C.U.B.A., la versión rapeada que Orishas hizo de Chan, Chan, la canción del grupo Buena Vista Social Club que impulsó el resurgimiento del sonido cubano alrededor del mundo y que hoy es un himno callejero en la isla.
Raíces cubanas
Orishas nació en París, donde un productor galo, Miko Nico, y un ex integrante del grupo, el Flaco Liván, empezaron a jugar con las bases musicales de canciones tradicionales de Cuba.
Yotuel y Ruzzo, que estuvieron entre los pioneros del hip hop en Cuba, se incorporaron poco después, al igual que Roldán, quien empezó cantando son a los 9 años y es profesor de guitarra clásica.
Hace un año y medio que Orishas están de gira sin parar. Acaban de concluir un recorrido por Los Angeles, Nueva York, Chicago y Miami, y ahora partirán a México, donde se presentarán en la segunda quincena de enero, y posteriormente en Puerto Rico. Entretanto, Universal está por lanzar A lo cubano en México, Argentina y Chile.
A su paso por Nueva York, el trío, junto a un disc jockey y un percusionista, brindó un espectáculo con mucha energía, el cual fue muy bien recibido por un público que colmó un club del barrio Village para ver de cerca a este conjunto que ha causado sensación entre la juventud cubana y europea.
"Nosotros consideramos que Buena Vista Social Club es la vieja guardia de la música cubana, y nosotros venimos en el pelotón de enfrente, representando la nueva generación", dijo Roldán en una charla que Orishas mantuvo con Univision.com.
-¿Cómo se les ocurrió unir ritmos tradicionales
con hip hop?
Roldán: "En Cuba se hace hip hop desde hace unos 10 ó
15 años, pero siempre se ha venido imitando a Estados Unidos. Nosotros
nos cansamos de escuchar eso y dijimos vamos a identificar el hip hop
que se hace en Cuba. ¿Cuál es la mejor vía? Señores,
está claro, vamos a mezclarlo con nuestras raíces. Tú
quitas el elemento hip-hop de la mayoría de nuestros temas, y te
encuentras con cha cha chá, bolero, son. Nosotros podemos decir
ahora que hay una representación del rap cubano".
-¿Cómo viajó el rap de los guetos de Estados
Unidos a Cuba?
Ruzzo: "En los años 60, estaba prohibido escuchar música
del extranjero. Entonces los ingenieros de sonido inventaban receptores
de FM para captar las emisoras. Luego del Mariel, la gran emigración
de los años 80, la gente empezó a mandar música a
la isla. Ahí fue cuando empezó todo el fenómeno del
breakdance y hip hop".
-¿Por qué hicieron una versión rapeada de Chan
Chan?
Roldán: "Teníamos miedo de hacer ese tema. No queríamos
que nos confundieran con la gente que se aprovecha de lo que está
pegando en el momento. Pero dijimos 'lo vamos a hacer y que la gente piense
lo que quiera, porque de todas formas es un tema de nosotros los cubanos.'
Buena Vista Social Club representa a Cuba, y nosotros representamos a
Cuba".
